笔趣阁>穿越重生>重生之娱乐天王>813.第813章 功夫电影的含义(1/3)

《变形金刚》,《2012》,《后天》,《超级战舰》,《哈利波特》,《魔戒》,《速度与激情》,《钢铁侠》,《蜘蛛侠》.。。

这些前世在全世界狂敛票房的经典大片,在杨铭心中有着深刻清晰的画面。

毫无疑问,这些经典将会被他一部一部的搬到今世的荧幕上。

如果不出意外,成功是必然的,票房成绩也会陆续打破每一个记录。

这种形势至少持续10年之久。

在这期间,杨铭和东方梦工厂将会横扫整个世界电影市场,他一点也不敢到意外,因为他有着另外一个世界经典资源在支撑。

说实话,如果仅仅只是这样,杨铭只要按部就班的把前世经典复制到今世就可以了,坐等成功的到来。

功成名就,享誉全球。

一切都会水到渠成!

这种念头,在杨铭连续数部电影取得成功后,那种成就感就感到越来越淡薄,一点惊喜都没有,即使在拍摄《2012》的时候,他也没有感觉到多大的压力。

有时候,他都会怀疑这样年复一年,他还有多少动力?

甚至,他有时也在想,如果仅仅是把前世那些经典复制到今世,横扫整个世界的电影市场,那么他现在就可以打上三个字“全剧终”!

可以结束了!

没有什么好期待的,可能期间有一些波折,但胜利必定属于他自己。

在《2012》成功之后,杨铭有时候也在想自己的人生目标在哪里,经过多日的沉思,或者说从拍摄《太极张三丰》的动机,到现在即将上映,他心中的目标也越来越清晰。

现在,他已经可以完全确定下来。

从来到这个世界开始,他一直告诉自己,他一定会带领华夏电影走向世界,走向辉煌,虽然这个理想有点过于虚浮,或者说空洞。

但他自进入电影圈以来,通过数部电影的成功,告诉所有人,电影的拍摄如果不精雕细琢,没有逻辑严谨的剧本,带着捞一把就走的心理,是绝对不会拍出优秀经典的电影。

这些,杨铭做到了。

同时,他又给自己提出一个更高的目标。

那就是让世界习惯来自华夏的电影。

现在,杨铭找到了这个切入点,那就是功夫电影!

先让世界其他各国的粉丝影迷,习惯华夏的功夫电影,以这个为切入点,再进行拍摄一些带有华夏文化烙印的电影。

而且,华夏的功夫,从来就不是单纯的技巧斗技,而是带有浓厚的哲学思维。

华夏武术历史悠久,源远流长,博大精深,乃华夏民族优秀的文化遗产和瑰宝。

这一点是不容质疑的!

华夏的武术与中医学都在运用先秦的哲学,这些东方神秘主义的哲理对自然与人生都产生过意想不到的启示,不能说不够精探。

甚至,从古至今,混迹拳术这一行当的人,其平均文化修养、素质和水平都要超过常人!

杨铭可以百分百肯定,如果单纯拍一部带有浓厚华夏文化色彩的电影,拿到国外上映,估计外国的影迷观众绝大部分都会看得昏昏欲睡,不知所谓。

这种教训,他在前世见得实在太多了。

甚至,即使华夏功夫在电影里的出现,在外国观众看起来也被认为这是一种巫术或者是魔法,不符合正常人类的想法。

而国内的影迷观众,如果看到那些飞檐走壁,高来高去的电影,立即知道这是武侠电影,各大门派,各种内功,什么无剑胜有剑,什么九阳神功,简直就是兴奋的不行。

国内外影迷观众的两种反应,也告诉我们,一位的灌输,以及按照我们自己的思路来拍,指望国外观众能够接受并习惯,这绝对是不现实的。

在前世,也被证明了这一点。

在香港电影市场没有落魄时,好莱坞的动作电影,里面的打斗场面,永远都是那种千缕一遍的拳击,没有一点美感,也没有视觉的冲击力。

可以说,在这个阶段,好莱坞的电影,除了特效方面,香港电影与好莱坞大片的差距并不是很大。

但是受限香港电影先天性的缺陷,电影市场太过狭小,受东南亚影响太明显,根本无力拍摄大制作的电影。

而那段时间,香港的电影界又有太多找死的人,拍了不少部抹黑北面的电影,以至于内地一直对香港电影持着谨慎严防的态度。

没有内地庞大的电影市场支撑,香港电影的没落,早就注定了。

在香港电影辉煌不再后,港片的诸多人才随之分流,一部分北上到内地发展,而一部分被好莱坞吸收,从而掀开了好莱坞动作电影的辉煌,补上了好莱坞大片的最后一块短板。

最令人印象深刻的是吴宇森在好莱坞执导的《碟中谍》第二部,里面的暴力美学,让所有好莱坞电影公司看得是目瞪口呆。

而香港几个有名的武师班,在融入到好莱坞后,更使得好莱坞的动作电影有了天翻地覆的变化。

凌厉的打斗,震撼的视觉冲击力,虽然华夏功夫里一些被许多人看作是花架子的技巧,并不被所有人看得起,但是用到电影拍摄里,却让动作画面更上了一个场景。

好莱坞很快就吸收了香港功夫电影里的精髓,走上了适合他们西方理念的功夫设计之路。

而那些带有华夏文化色彩的武侠功夫,却被好莱坞抛至一边,从来没有放在眼里。

每当杨铭想到这里,心中总是感觉异常可惜,其实,他


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